28 de fevereiro de 2013 - "M Magazine" publicou uma entrevista com Brian May sobre o Queen.
🔸REVISTA M Magazine: 1a Parte
Brian May tem falado muito sobre a música britânica desde que co-fundou a mega banda Queen há quatro décadas.
Brian, juntamente com o baterista do Queen Rodger Taylor, recebeu um PRS pelo Music Heritage Award no local em que fizeram seu primeiro show em Londres em julho de 1970. Antecipadamente , antes de receber o premio Brian concedeu entrevista contando sobre a sua composição, a era de ouro da música da guitarra e as suas memórias mais duradouras de Freddie.
👉Esta é 1a parte da entrevista!
🔺Por que você acha que o Queen tem sido uma força tão duradoura na música britânica?
BRIAN: "É difícil responder por dentro... Mas havia um motor forte em Queen, especialmente do ponto de vista da escrita. Não era apenas uma pessoa a escrever e o resto de nós a interpretar. Estávamos todos a escrever e acho que foi o Ben Elton que apontou que éramos a única banda onde todos os membros tinham escrito um hit número um. Então estávamos sempre a lutar um contra o outro para sermos ouvidos. Éramos como quatro pássaros bebés num ninho todos a gritar alto! Daquele lugar fortemente competitivo vem uma força. Tudo o que lançamos foi criticamente rasgado em pedaços antes de ver a luz do dia. Então, se as pessoas nos criticaram no jornal, isso nunca nos incomodou tanto porque já tínhamos ouvido muito pior dos nossos colegas membros do grupo!
"Eu suponho que por alguma razão parecemos estar falando sobre coisas reais para pessoas reais. Não estávamos a falar sobre a vida das estrelas do rock; estávamos a falar sobre as esperanças e os sonhos de todos. Nós tornamo-nos inconscientemente uma banda de pessoas e todos os sentimentos nas canções são coisas que todos sentem - 'quero libertar-me', 'quero tudo' - falámos sobre as emoções interiores das pessoas. E felizmente para nós, a música parece superar as lacunas de geração. As emoções sobre as quais cantamos são comuns a todos, quer tenham nove ou 95 anos. ”
🔺Ouvi-te citar o álbum branco dos Beatles ou o Led Zeppelin como grandes influências. Pergunto-me se acham que a era de ouro da música da guitarra já passou. Ou você acha que ainda está fresco hoje?
"Acho que ainda é muito saudável. A indústria musical está num lugar particularmente difícil porque todos querem a sua música de graça e é muito difícil ser um novo ato porque como é que vais ganhar dinheiro? Mas acho que as forças ainda estão fortes e frescas e ainda há grandes grupos por aqui hoje em dia. A guitarra ainda faz parte dela. A guitarra parece ter essa capacidade de expressar as emoções das pessoas quer elas gostem ou não! ”
🔺Sim, a música de guitarra pode estar bem na sua cara!
“Sim! É muito elementar. Chamam-lhe machado e é um pouco como ter um machado na mão - podes esculpir coisas, tens muito poder nas mãos. ”
🔺Qual é a tua música favorita do Queen?
"Não sei, é tão difícil dizer! ”
OK, então qual é a tua música favorita para tocar ao vivo?
"Aqueles para quem eu sempre volto são We Are the Champions e We Will Rock You, porque não importa qual seja a situação, onde você está, com quem você está, como é a qualidade do sistema de som, esses dois sempre se conectam. Eles sempre sentem que você cumpriu as expectativas das pessoas quando toca essas músicas, então suponho que elas seriam as minhas favoritas. Ambos foram muito diferentes com base em qualquer situação em que estivemos. ”
🔺Como é que escreveste 'We Will Rock You'?
"Houve um certo momento em que estávamos a fazer uma turnê pelo Reino Unido e tocámos num lugar chamado Bingley Hall nas Midlands. As coisas tinham vindo a evoluir gradualmente em termos de como o nosso público se comportou, mas nesta noite em particular o público afogou-nos cantando cada linha de cada música! Foi emocionante, mas foi preciso um esforço de vontade para ceder a isso porque vínhamos de um lugar onde tocávamos e as pessoas ouviam. Saímos do palco e eles ainda estavam cantando. Foi "You'll Never Walk Alone", que foi maravilhoso e um som incrível. Depois disso, ficámos sentados a conversar e decidimos que ou resistimos a esta evolução que está a acontecer ou a abraçamos e encorajamos. Naquela noite eu escrevi 'We Will Rock You' e Freddie escreveu 'We Are the Champions' com a ideia de que estávamos a incentivar as pessoas a fazerem parte do show, a serem interativas connosco. Quando viemos fazer a próxima turnê, estas músicas estavam no ato e tudo se encaixou.
Nós realmente abraçamos este negócio de o público fazer tanto parte do show como a banda. É engraçado porque se tornou um lugar bastante comum, mas naqueles dias não era. Viemos de uma época em que as pessoas se sentavam no chão em concertos e não se mexiam. Eles ouviram e abanaram um pouco a cabeça, mas não houve nenhuma interação como tal. A interação tinha ido para um lugar colossalmente diferente. Agora acontece muito. Você vê qualquer grupo em situação de estádio e vai acontecer mas depois foi novo, nunca ninguém tinha feito isso antes.
🔺Ainda é bastante único ir para casa e elaborar algo tão especificamente para aquela função de participação do público ao vivo...
Foi muito instintivo. Acordei com a música na cabeça. Lembro-me de ir dormir a pensar: "O que é que as pessoas podem fazer quando estão amontoadas num auditório?" ’ Eles podem carimbar, podem levantar as mãos, bater palmas e cantar. Quando acordei, o meu cérebro tinha montado isto e conseguia ouvi-lo na minha cabeça - parecia a coisa mais simples que podia pedir-lhes para fazerem e que se sentiriam bem! E então a canção tornou-se sobre as esperanças e sonhos das pessoas enquanto elas passam pelas suas vidas.
Há uma pitada de ironia na música que é sempre difícil de fazer. We Will Rock You parece bastante otimista face a isso. Mas se ouvirmos as palavras, há um elemento de questionamento sobre o que podemos realmente alcançar nas nossas vidas e para o que estamos aqui. ”
