Queen ll o mais progressivo

Uma obra-prima progressiva com um conceito solto em torno de reis e rainhas, agudos sublimes e musicalidade excelente.

Kronomyth 2.0: Dama preta, para rei branco.

O Queen ousou se aventurar nas profundezas da floresta progressiva com seu segundo álbum, deixando para trás uma lembrança querida para aqueles que desejariam viver em um mundo de fantasia de fadas, rainhas e ogros. É uma aposta ambiciosa que divide as personalidades musicais de Brian May e Freddie Mercury em lados brancos e negros, respectivamente. Algumas diferenças surgem, mas a banda permanece no mesmo cenário de conto de fadas de um lado para o outro, até mesmo puxando o conceito da rainha através do enredo.

Queen II não é um afastamento completo do Queen anterior . “Great King Rat”, “My Fairy King” e “When the Night Comes Down” teriam se sentido em casa em seu segundo álbum. O grupo, porém, parece bem mais confiante no estúdio desta vez. As guitarras de May, em particular, são um triunfo nas gravações de estúdio, assim como os vocais overdubados e a bateria desgastada de Roger Taylor. Depois de ouvir esse disco e a infinidade de sons que May é capaz de produzir em seu instrumento, fiquei bastante convencido de que ali estava um arquiteto sonoro de habilidades sobrenaturais.

O LADO BRANCO

O lado da Rainha Branca começa com uma faixa toda instrumetal mais curta deste album. Chamada Procession a composição revela que May pretende roteirizar cuidadosamente o seu lado. Father to Son , que teria sido minha escolha para o single do álbum, equilibra brilhantemente as tendências da banda ao excesso alto com passagens sublimes de perfeição progressiva. White Queen se aventura ainda mais no mundo de fantasia de May; esta é provavelmente a coisa mais progressiva que eles já fizeram. Some Day One Day continua a seqüência de vitórias, novamente com seu tema de rainha intacto, e serve como o final do ciclo de canções da Rainha Branca de maio. Do ponto de vista do rock progressivo, a suíte White Queen (por assim dizer) é a sua maior conquista. O lado fecha com uma música de Roger Taylor, Loser in the End , que prepara o terreno para uma carreira de ravers que está por vir. Taylor canta surpreendentemente bem, mas a música está muito mais próxima do glamour de “Black Country Rock” ( David Bowie foi originalmente contratado para produzir o álbum) do que do progressivo.

O LADO NEGRO                                                                              

O lado da Rainha Negra começa igualmente impressionante com a Ogre Battle de abertura . Com efeito quase operístico, é uma das melhores coisas que Freddie Mercury já fez, pelo menos no começo. O arranjo não consegue manter seu impulso inicial, infelizmente, e as letras não estão à altura dos altos padrões habituais de Mercury. The Fairy Feller's Master-Stroke , por outro lado, apresenta letras incríveis, e May quase rouba a cena com um trabalho de guitarra mais estelar. Nevermore é uma peça para piano que se destaca como a faixa mais bonita do álbum; minha única reclamação é que eu teria gostado mais. The March of the Black Queen é a peça central do lado dois, um tour-de-force altamente estilizado de vocais overdubados que se tornaria um som característico da banda. Estranhamente, sempre me lembra 10cc , duas bandas que você normalmente não associa. Funny How Love Is se afasta dos estilos anteriores, mesclando o romantismo dos Beach Boys com um refrão que me lembra The Mothers . É um final surpreendentemente doce para um trabalho sombrio. O álbum fecha com Seven Seas of Rhye , que foi provocada pela primeira vez no Queen e era uma música que Mercury sentiu que seria mais adequada como single. Não foi.

Queen II mostra um salto quântico em criatividade. Como uma óbvia brincadeira com o gosto progressivo, é também um álbum que irá deliciar os fãs do progressivo.

Versão original do LP VINIL

Lado Branco
A1. PROCESSION - Procissão (Brian May) (1:12) 
A2. FATHER TO SUN - Pai para Filho (Brian May) (6:14) 
A3. WHITE QUERN - Rainha Branca (Como Começou) (4:34) 
A4. SOMDAY ONE DAY - Algum dia, um dia (Brian May) (4:23) 
A5. THE LOOSER IN THE END- operdedor no final (Roger Meddows-Taylor) (4:02) 
Lado Preto
B1. Batalha de Ogros (Freddie Mercury) (4:10) 
B2. O golpe de mestre do Fairy Feller (Freddie Mercury) (2:40) 
B3. NEVERMORE - Nunca mais (Freddie Mercury) (1:15) 
B4. THE MARCH OF THE BLACH QUERN - A Marcha da Rainha Negra (Freddie Mercury) (6:08) 
B5. FUNNY HOW LOVE IS - Engraçado como é o amor (Freddie Mercury) (3:18) 
B6. SEVEN SEASES OF RYE - Os Sete Mares de Rhye (Freddie Mercury) (2:50)

Quem cantou e tocou o que…

John Deacon (baixo, violão), Brian May (guitarra, piano, voz, sinos), Roger Meddows-Taylor (percussão, voz), Freddie Mercury (voz, piano/cravo). Produzido por Roy Thomas Baker e Queen, exceto B3/B5 produzido por Robin G. Cable e Queen e B4 produzido por Roy Thomas Baker, Robin G. Cable e Queen; projetado por Mike Stone.

As fotos de Mick Rock

Fotografia e direção de arte de Mick Rock. Conceito de manga de Mick Rock e Queen. Tipografia de Ridgeway Watt.

Lançamentos e relançamentos …

Lançado em Vinil lp em 8 de março de 1974 no Reino Unido (EMI, EMA 767), em 9 de abril de 1974 nos EUA, Austrália e Canadá (Elektra, EKS-75082) e em 1974 na Argentina (EMI, 8031), Brasil (EMI, 31C 064 95186D), França (EMI, 2C 064-95186), Alemanha (EMI, 1C 062-95 186), Itália (EMI, 3C 064-95186), Japão (Elektra, P-10119E), México ( EMI, SLEM-531) e Holanda (EMI, 1A-062-95186) com capa gatefold e capa interna da letra; alcançou o 5º lugar nas paradas do Reino Unido e o 49º nas paradas dos EUA.

1. Reeditado em fita cassete em 1982 no Reino Unido (Fame, TC-FA 41 3099 4).
2. Relançado em CD expandido em 22 de outubro de 1991 nos EUA (Hollywood, 61232) com 3 faixas bônus.
3. Relançado em CD em 1994 no Japão (EMI, TOCP-8272).
4. Relançado em CD em 1998 no Japão (EMI, TOCP-65102).
5. Reeditado em CD em 200 no Japão (EMI, TOCP-67342