Freddie e o álbum Barcelona

Foi misto de ousadia e frescor unir 2 expoentes de universos tão distintos: o rock e o lírico.

Cantores de rock que mergulham no mundo da música clássica são uma visão relativamente incomum, em geral por um bom motivo. No entanto, se houvesse um músico de rock que pudesse mergulhar nas águas clássicas proverbiais e sair sem parecer um imenso idiota, o excêntrico vocalista do Queen, Freddie Mercury, seria esse indivíduo.

 

Tendo participado anteriormente do Royal Ballet, Mercury, fã de ópera de longa data, cresceu e se tornou fã de uma famosa soprano espanhola Montserrat Caballé. Depois de serem apresentados após uma apresentação dela, os dois acabaram concordando em trabalhar juntos em uma pista. Esse projeto acabou se expandindo para abranger um álbum inteiro, intitulado após a amada cidade natal de Caballé, Barcelona. O disco foi gravado durante o hiato de três anos de Queen após a turnê mundial de 1986, que também aconteceu na época em que Mercury foi diagnosticado com AIDS (possíveis dicas para esse diagnóstico podem ser encontradas em algumas letras aqui e ali, embora estes eram intencionais não é claro).

 

Deve-se entender que Barcelona não é, de forma alguma, música de ópera, por qualquer definição; ou melhor, este é um crossover clássico acessível, cantado quase todo em inglês e com um gancho suficiente para impedir que a base de fãs contemporâneos cochile. Sutil, essa música não é, mas, novamente, não é como se o Queen ou a própria ópera fossem realmente conhecidas por utilizar sutileza e nuances. Felizmente, as músicas em si são muito boas, de fato, o melhor trabalho de Mercury desde meados dos anos 70.

Causar uma boa impressão em Montserrat era evidentemente de primordial importância para Freddie, e isso se mostra aqui. As harmonias vocais ao estilo Queen ainda podem ser encontradas ocasionalmente, como na faixa-título bombástica, mas Mercury evita sabiamente fazer com que este álbum pareça muito com "Queen with an orchestra".

ÁLBUM VERSÃO COM ORQUESTRA

"Golden Boy", com o tom gospel, é um auto-retrato que apresenta algumas de suas melhores letras de todos os tempos, e os seguintes versos "Guie-me para casa / como posso seguir em frente" é um pedido direto de ajuda ao próprio Deus, um lírico incomum direção para Mercury tomar, considerando que ele essencialmente abandonou a religião como um ponto de discussão lírica após os dois primeiros álbuns do Queen. (Como mencionado anteriormente, isso pode ser interpretado como se referindo à sua doença.)

 

"The Fallen Priest", arranjos bombásticos, trechos de piano escamosos e arpejos frenéticos de violino, como pano de fundo do dueto de Freddie e Montserrat, culminando na soprano exibindo seu alto  no final.

 

A química de Mercury e Montserrat é palpável ao longo doo álbum inteiro. Um emparelhamento tão estranho de vozes poderia resultar em desastre, e, no entanto, Freddie faz todo o possível para que pareça natural. Ele toca com a voz do soprano de forma excelente, nunca cruzando muito o território "Freddie Mercury, cantor de rock", mas sempre mantendo toda a coragem que ele tem com a moderação adequada. E quando ele tem mais liberdade no segundo tempo, ele se solta com algumas das melhores performances vocais de sua vida.

 

Quanto a Montserrat, seus vocais são imaculados, como seria de esperar. Independentemente disso, é a paixão de Mercury que impulsiona esse registro do começo ao fim; não parece de forma alguma que Freddie está realizando o projeto apenas pela novidade, mas está tentando garantir que ele tenha mérito musical próprio, com o qual consegue.

 

Mas o melhor de tudo é que, e se você estiver procurando mais exemplos do excelente canto de Freddie Mercury (ou se você quiser a introdução da música clássica mais básica que é humanamente possível dar), você não irá errar com este trabalho.

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Como Freddie conheceu Montserrat Caballé

Freddie conheceu o trabalho de Montserrat Caballé em 1981, quando foi assistir a uma apresentação de Luciano Pavarotti com seu assistente pessoal, Peter, no Royal Opera House, em Londres. Montserrat fez uma breve aparição, o suficiente para deixar Freddie arrebatado. Em 1986, quando em turnê com o Queen na Espanha, ele publicamente declarou que ela era a cantora cuja voz mais admirava. Então um pouco depois houve um contato por parte do empresário (e irmão) dela, Carlos Caballé, através de Jim Beach, perguntando o que Freddie acharia de escrever a canção tema para os Jogos Olímpicos de 1992, a ser interpretada por Montserrat. A resposta?

 

'BARCELONA': COMO FREDDIE E MONTSERRAT CABALLÉ FIZERAM UMA ÓPERA ROCK

Em uma colaboração audaciosa com a cantora soprano Montserrat Caballé, Freddie Mercury foi ambicioso com esse  álbum 'Barcelona'.

"Quando eu estava planejando fazer meu segundo projeto solo, eu realmente não queria que fosse apenas mais um monte de músicas", disse Freddie Mercury, analisando o que se tornou o álbum 'Barcelona'. "Eu queria que fosse algo diferente, algo que destacasse a coisa de outra forma".

 

No final, seu segundo álbum solo - após o sucesso de Mr Bad Guy em 1985 - se tornou o triunfo de 1988, 'Barcelona', a colaboração musical ousada e inovadora com Montserrat Caballé permitiu a Mercury realizar um sonho de longa data de combinar rock e ópera. Também foi uma emoção enorme para o cantor trabalhar ao lado de uma soprano operística espanhola cuja voz ele considerava "a melhor do mundo".

 

Depois de dizer ao seu empresário (Jim Beach) que ele queria gravar com a cantora de 55 anos, nascida em Barcelona, ​​foi marcada uma reunião no hotel The Ritz em Barcelona em 1986. Mercury levou o pianista e arranjador Mike Moran com ele e eles tocaram uma demo de uma música que eles haviam preparado para ela chamada 'Exercises In Free Love'. Mercury cantava uma versão imitando o falsete dela. Caballé adorou a música e perguntou se ela poderia cantá-la no Covent Garden na semana seguinte. O álbum Barcelona nasceu a partir dali e o dueto deles nessa música foi posteriormente incluído em uma versão estendida do Barcelona, ​​lançado em 2012.

Mercury admitiu que ele estava mega nervoso com a ideia de trabalhar com Caballé, mas ela o deixou imediatamente à vontade, referindo-se brincando ao frontman do Queen como "seu Número Um". Ele a chamou de "minha Super Diva".

 "Ela brinca, fala palavrão e não se leva muito a sério", disse Mercury. - Isso realmente me entusiasmou e me surpreendeu, porque até então eu estava sob a ilusão de que todos os grandes cantores de ópera eram severos, distantes e bastante intimidadores. Mas Montserrat foi maravilhosa. Eu disse a ela que amava seu canto e tinha seus álbuns, e perguntei se ela tinha ouvido falar de mim. Ela disse que gostava de ouvir minha música e tinha álbuns do Queen em sua coleção também.”

 

O álbum -  'Barcelona' foi gravado no início de 1987 no Mountain Studios em Montreux, na Suíça, e no Townhouse Studios, em Londres. A princípio, Caballé tentou convencer Mercury a cantar com voz de barítono. “Ele tinha uma voz de barítono. Eu falei pra ele um dia: 'Vamos fazer um pequeno dueto de barítono e soprano' e Freddie disse: 'Não, não, meus fãs só me conhecem como cantor de rock e não reconhecerão minha voz se eu cantar como barítono'. Então não consegui que ele fizesse isso”, ela disse posteriormente.

 

O álbum abre com a brilhante 'Barcelona', de cinco minutos. O assistente pessoal de Mercury, Peter Freestone, disse mais tarde que o cantor do Queen estava desfrutando de uma nova explosão de criatividade com este projeto. "O mais próximo de choro que eu vi do Freddie foi quando Montserrat apareceu e colocou os primeiros vocais para a música 'Barcelona'. Havia lágrimas nos olhos dele" - disse Freestone.

 

Mercury disse que a estrela da ópera "tem o mesmo tipo de emoção que Aretha Franklin" e, como coprodutor (com Moran e David Richards), trabalhou "até cair" para fazer a gravação acontecer de acordo com a agenda apertada do cantor.

 

Havia oito faixas no álbum original, lançado em 10 de outubro de 1988, um ano após o single 'Barcelona' ter atingido o oitavo lugar na parada de singles do Reino Unido. A faixa-título foi coescrita por Mercury e Moran - junto com as músicas 'La Japonaise', 'Guide Me Home', 'How Can I Go On' e 'Overture Piccante'.

 

Caballé se juntou à dupla para escrever 'Ensueño', enquanto Tim Rice foi o letrista junto com Mercury e Moran em 'The Fallen Priest' e 'The Golden Boy'. Esta última foi lançado como single e alcançou o número 83 no Reino Unido.

 

Mercury ficou emocionado com a recepção do álbum e orgulhoso de si mesmo por tentar algo tão aventureiro. Ele aguardou ansiosamente a reação de Caballé à prensagem final. Ela ligou para ele para dizer que havia encontrado "um novo sopro de vida e uma liberdade recém descoberta" na parceria deles.

 

"Essas foram as próprias palavras dela, e eu fiquei muito emocionado com isso", disse Mercury. “Ela me disse ao telefone que ama o jeito que nossas vozes soam juntas...e eu estava sorrindo de cima a baixo. Sentei-me em casa todo orgulhoso, pensando: Ooh! Há muitas pessoas que gostariam de estar no meu lugar agora."

 

A dupla planejava cantar a canção título na abertura dos Jogos Olímpicos de 1992 em Barcelona, ​​mas, infelizmente, Mercury morreu oito meses antes do evento. No entanto, o single relançado postumamente voltou ao topo das paradas depois de ter sido escolhido pela BBC como a música título da cobertura televisiva das Olimpíadas.

 

O álbum 'Barcelona' continua sendo uma parte significativa do legado de Mercury. Como ele disse: “Pensei: o que mais falta eu fazer? Quero dizer, eu desafio qualquer outra personalidade do Rock viva a fazer duetos com uma lendária Diva da ópera e sobreviver!”

Matéria: udiscovermusic.com