Jazz: contrastes e experimentação

Provocação sem fim, estética do

contraste e experimentação corajosa !

Sétimo álbum da banda, de1978. Jazz é divertido e elegante em sua excentricidade irreprimível, que consistentemente não inclui nenhuma música de jazz na programação: jovial e hipnótico, complexo e cheio de imagens arrancadas da vida cotidiana.  O disco é ao mesmo tempo banal e muito profundo, dançável e complexo, descolado e barroco, moldando um caos majestoso e pensativo que as guitarras de Brian May misturam com sabedoria, evitando o sentimento de desordem. 

 

O Jazz é a estética do contraste, a renúncia ao uso de sintetizadores, a experimentação corajosa possibilitada pela consciência de ter em mãos as rédeas do jogo, a atenção do ouvinte e a admiração cega e fascinada do fã. Mistura guitarra acústica, extensas alterações de medidor, várias modulações e efeitos sonoros que vão desde sons de bicicletas a raios nas suas 13 faixa.

 

O álbum pode parecer contraditório. Os estilos musicais vão do agressivo rock clássico mais notáveis ​​em Fat Bottomed Girls, Bicycle Race, Dead on Time e Don't Stop Me Now - ao estilo balada da discoteca como Jealousy, Fun It e Leaving Home Ain't Easy . As faixas restantes preenchem as divisões estilísticas ao desfocar as linhas entre elas. O Queen nunca procurou ser compreendido. Jazz deixa claro esse ponto. Conhecido por ser experimental e ousado em sua encenação, por que sua escolha de letra, arte de álbum e estrutura musical deveriam ser mansas? A banda sabia como levar as pessoas a falar sobre isso.

 

Então, o ano é 1978, a música disco fica louca em quase todos os lugares, os ritmos sintetizados aparecem em todas as produções musicais e a própria banda deve agora incorporar necessariamente essas inovações em seu próprio som.  A bateria eletrônica, o verdadeiro protagonista do som dos anos 80, está presente pela 1a vez neste disco e os sintetizadores serão usados ​​massivamente no próximo trabalho de estúdio.

 

Por outro lado Muitos criticaram o álbum por ser absurdo e por se afastar do rock art rock do Queen. Mais recentemente, os críticos de hoje levantaram a ideia de que talvez os críticos de antigamente não tenham entendido a piada, ou humor por trás de tudo. O crítico do jornal inglês  The Guardian comentou certa vez: "O jazz era histérico em todos os sentidos da palavra, mas a imprensa musical não conseguiu entender a piada, particularmente nos EUA". -----------------------

ENTENDENDO O ESTILO MUSICAL - JAZZ, uma provocação sem fim a começar pelo título. Era uma petulância uma banda de rock colocar o nome de Jazz e no entanto não conter nenhum jazz nele. Tem a canção "More that jazz" que fecha o LP, mas esta é New Wave experimental (algo pré Hot Space, junto com Fun it). No caso, apenas Dreamer's Ball é o que mais chega perto disso.

 

O disco mostra o Queen começando a explorar o lado mais Pop de seu som, como em “Fun It” embora a base continuasse nas raízes do Rock como (Fat Bottomed Girls, If You Can't Beat Them, Let Me Entertain You, Dead On Time, e Don 't Stop Me Now) e nas baladas (Jealousy, In Only Seven Days, e Leaving Home Ain't Easy+).

 

Como nos álbuns anteriores, Jazz oferece uma seleção muito variada de temas e estilos, refletindo um período frenético de criatividade para o grupo. No álbum anterior News Of The World, o Queen voltou ao básico, mas neste, em um novo ambiente e com a ajuda de Roy Thomas Baker, eles experimentaram e exploraram uma variedade ainda maior de possibilidades musicais assim como Eles já haviam gravado em  seus 1os discos.

Assim experimentaram outros gêneros diversos, incluindo o funk (Fun It), superproduções típicas da banda (Bicycle Race), um trabalhoso hard rock (More Of That Jazz) e a árabe ( ou quase isso) na misteriosa Mustapha, música de abertura do álbum que deve ter vindo como um choque para qualquer fã do Queen, com Freddie gritando incompreensivelmente em IDOMAS ÁRABES E AFINS.

 

Aliás, interessante notar que a indecisão sobre qual das 2 primeiras seria lançada como single acabou gerando um lado A duplo, com Bicycle Race e Fat Bottomed Girls - algo que os Beatles costumavam fazer nos anos 60. E realmente seria difícil deixar de lado, pois as 2 são clássicos indiscutíveis.

 

Principal característica: será o último disco do Queen que terá a etiqueta "sem sintetizadores". Com seu próximo disco, que foi lançado em1980, o grupo dará uma mudança radical e começará a introduzir os sintetizadores que durante tanto tempo haviam desprezado.

 

Com "Jazz", estamos escutando o último disco da primeira fase do Queen. Mas Jazz não só representa isso, mas também é o último disco em que a banda manterá sua estética dos anos 70. No LP Seguinte, Freddie Mercury usará seu famoso bigode cortará o cabelo (e igual ao resto dos integrantes, exceto Brian May, que nunca deixará suas madeixas).

A partir de então, o grupo começará a mostrar uma estética mais oitentera que é a fase mais conhecida da banda. Um ponto importante a destacar é a alta participação por parte de todos os integrantes na hora de compor. Por ex, John tem só uma no LP.

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AS GRAVAÇÔES e a divulgação: Este álbum foi o 1o gravado fora do Reino Unido. As sessões começaram em julho de 1978 nos estúdios de Mountain, em Montreux, na Suíça, e depois continuariam nos Super Bears em Nice, na França, onde terminariam em outubro.

Roy Thomas Baker parou de trabalhar com Queen em seus dois últimos LPs (A day of the Races e News of the world) que foram produzidos pelos membros do grupo com seu fiel colaborador Mike Stone. Foi a reunião do produtor com o grupo, embora fosse o último trabalho conjunto do conjunto Queen / Baker. Geoff Workman e John Etchells eram os técnicos de som. Mais uma vez, o resultado final do álbum foi algo muito diferente.
 A mudança dos estúdios de gravação resultou em um álbum de som fresco e exuberante, com nada menos que 13 músicas. Alguns deles rapidamente se tornaram favoritos dos fãs e se tornaram peças importantes dos shows do Queen até os anos 80.

 

Jazz foi publicado no Reino Unido em 10 de novembro de 1978 e quatro dias depois na América. O álbum alcançou o número 2 nas paradas e obteve um recorde de ouro. Nos Estados Unidos, ele alcançou a posição número 6 e foi disco de platina. Foi um enorme sucesso em todo o mundo, alcançando o número 1 em Portugal, 4 na Holanda e 5 na Alemanha e no Japão.

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Capa e contracapas do álbum  - O design surpreendente da capa e contracapa foi a idéia de Roger. Ele havia visto um motivo semelhante no muro de Berlim alguns meses antes. A capa porém chamou muita atenção, pois se afastou muito dos álbuns anteriores do Queen e não tinha relação com o título Jazz pois não continha Jazz.

A foto que apareceu  dentro, foi tirada pelo gerente de turnês Peter Hince usando uma lente grande angular. Foi feita durante as sessões de gravação que ocorreram em Montreux na Suiça. A do interior é de Chris Hopper e foi produzido nos estúdios Nice Super Bear.

E se tudo isso já não era bastante desconcertante, o grupo deu um passo adiante, incluindo um poster mostrando um bando de belas modelos nuas andando de bicicleta pelo estádio de Wembley. Era obviamente uma referência ao single lançado alguns meses antes, como um avanço no álbum: Bicycle Race / Fat Bottomed Girls. Tanto pôster, como o vídeo de Bicicle Races, acabou sendo muito controverso e polêmico e foi rotulado: sexista, de mau gosto.

As fotos da segunda corrida de ciclismo mais famosa do mundo foram usadas em jornais e revistas de música da época em vez do, cartaz, considerado ousado demais para o público americano. Em vez d o Poster estar juntro do álbum nas prateleiras das lojas, a Elektra Records americana preferiu incluir um cupom. Você comprava o álbum e se quisesse retirava oposter separadamente.

 A capa do single também foi alterada não apenas nos EUA, mas não em todo o mundo. A garota nua de repente usava calcinha rosa pintada em cima. Nos Estados Unidos, Elektra foi ainda mais longe e também vestiu um top.

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JAZZ TOUR 1978/79 -  Parte dos shows na Europa foram gravados e lançados como um álbum ao vivo, o Live Killers, o primeiro ao vivo do Queen.

 

Esta turnê se caracterizou por ser bastante extensa do que as anteriores. Contou com performances musicais notáveis ​​da banda, contrastando com os vocais fracos de Mercury.

 

Tendo saído em turnê com pouco descanso que teve a banda e no mesmo mês das sessões de gravação de Jazz, a voz de Freddie se desgastou à medida que a turnê progredia, tornando-o quase incapaz de cantar durante a fase japonesa. Várias gravações piratas da turnê (assim como o vídeo do show de 25 de abril em Tóquio, podem provar isso.

 

No entanto, sua voz permaneceu em forma espetacular durante a América e a Europa, com shows espetaculares ao longo de 1978 e 1979.  Alguns shows notáveis ​​foram Paris e Dallas. Foi a única turnê do Queen a não cobrir o Reino Unido.